Caspar 3Y6M。超現實主義大師!瘋狂達利展!－lynncute的異想世界

看展三連發~^ ^
早上看完積木與芭比展
我們一家又很熱血的衝去中正紀念堂
達利~我們來囉!
我和小愷也有翹鬍子ㄚ~^ ^

不過那天看展,讓我們小小的不悅><
首先是動線設計真的很不佳

讓看展的過程仿彿是折返跑~且還挺擁擠的><
再加上現場的服務人員態度實在非常不佳
都讓看展中的我們很不開心~哀~
算了~幸好達利的作品~還可以滿足我們的心靈ㄚ~

可惜,現場無法拍照攝影
來找找幾個~我們很喜歡的作品吧~^ ^
ps~每一次的看展~我們也一定會買導覽書~^ ^
   這次的導覽書介紹的很詳細
   而且入場時憑票卷只要250大洋
   若是在紀念品區購買就變回原價300大洋了@@
   (不過我不喜歡它的封面設計~一點都不達利啊!)
   我們也有租借耳機導覽服務~
   不過...我們一致認為這次的語音服務斷得很奇怪~
   其實~若有時間可細看~還不如邊看作品邊讀導覽書~^ ^

這次的展覽,有許多幅手繪作品與雕像~
雕塑無疑是達利作品中最主要的藝術創作

達利運用卓越的天份與想像，以立體藝術呈現，勾勒出最著名的超現實主義創作理念
這一場奢華的藝術饗宴，珍藏達利最重要且完整的雕塑作品
不僅讓人一窺西班牙藝術大師的樣貌，也更能瞭解他作品中鮮為人知的一面。
無論是「大空象」或「記憶的延續」，每一件雕塑創作都呼應超現實主義的創作主題與畫面
雕塑作品皆是採用脫蠟鑄造工藝，充分表現出達利的創作意涵
也為他的創作興趣提供了不同的表現型式，強化了畫作中達利廣為使用的超現實主義符號。

展覽分為生平/時間/宗教與神話/意亂情迷/琉璃與金飾/向流行致敬等區域
時間

「軟化的時鐘」是達利作品中最著名的意象
癱軟的時鐘失去了現實世界中的報時能力，象徵著追尋夢境中「潛意識的時間」一種無時間性的永恆
作品「永恆的記憶」 ( Persistence of Memory ) 與「時間的輪廓」(Profile of Time)
均試圖詮釋時間之真意，現實中的人、事、物皆受時間控制，隨其流逝而敗死、腐壞
因此達利以為僅在藝術作品中才有永恆的美
軟弱地垂掛在樹枝上的「時間」強烈表達出此種意象
時間不只是精準定義上的每一格刻度，更是人們觀察時間的感受
透過直覺與想像，達利將夢境中的時間與現實融合，就此營造出時間的無限延伸。

小愷最有印象的一定是這「軟化的時鐘」~
因為他已經會看整點的時間
所以~他每看到一個時鐘~就會很開心告訴我"ㄚ咪!這個是六點耶!"
宗教與神話

達利與宗教、神話之關係可謂錯綜複雜、糾結不清
與多數偉大藝術家一樣，均試圖引用信仰或神話，以拋棄諸多世俗可惡的生活方式
然而另一方面，達利卻也欲透過宗教、神話，暗喻現實生活的複雜情境。
達利歷經一次世界大戰、經濟大蕭條、西班牙內戰和二次世界大戰等現實生活的重大劇變
自30年代起投入超現實主義運動，受佛洛伊德(Sigmund Freud)「夢的解析」理論影響至深。
佛洛伊德認為每個夢都能成為一種具有意義的精神結構
且在人們清醒生活中佔有地位，對於戰爭的壓抑落入夢裡的潛意識
因此達利尋找它們，並將之寄託於宗教與神話，完成一系列舉世聞名的重要作品
意亂情迷

一張佈滿眼球的巨幅油畫，長11公尺，寬5公尺，佔據了半個展廳，
站在它的面前，直覺目光穿透內心，深層思緒開始翻滾
「意亂情迷」( Spellbound ) 這幅巨幅作品
乃是達利於 1945 年為「緊張大師」希區考克同名電影「意亂情迷」所製作的佈景
在佛洛伊德學說中，失明往往被詮釋為閹割焦慮
因此「眼球」此一意象引起了超現實主義者的興趣，當然也包括達利
究竟是我們在觀看這幅畫作，還是畫作中的眼球在凝視我們？
其中的主體與客體的關係或許不是那麼重要
只要我們站在「意亂情迷」之前便能感受一股震撼，不論是那成串的眼球，還是透過自己的雙眼
都已深刻地探索了一次潛意識的世界
琉璃與金飾

達利所創造的琉璃飾品無疑是當今世上最有趣的彩色琉璃創作之一
這些獨特的超現實主義創作，在精緻色彩中閃爍著極致美感
引領參觀者進入達利無邊無垠的異想世界。
達利發現玻璃的獨特質感能完美呈現超現實主義
畫作中「扭曲、變形的涵義」，在敏銳觀察質材的特性後
結合光影與色彩，發掘出能完美立體呈現超現實主義變形特徵的各種可能性。
於此主題中，您可透過精彩的琉璃藝術一窺達利的驚人天份，
直至今日，這些重要創作早已深受世人肯定，昇華為琉璃創作中的藝術珍品。
此外，達利亦對黃金迷戀不已，在他的藝術生涯中，常以黃金創造既美麗獨特又古怪的作品。
這些奢華物件的創作靈感，都是來自於熟悉的元素

如神聖的國徽、動物寓言，以及權力、財富、永恆等象徵符號。
此次特展，特別展出達利以22克拉黃金打造的重要創作
內容均為各種熟悉的日常物品，包括鑰匙、煙嘴、鏡子與宗教物品等，讓您體驗不同以往的達利世界
向流行致敬

1930年代起，達利持續透過新形式的創意藝術表達自我
擁有的性感豐滿身材的女明星梅維絲(Mae West)當年紅極一時
同樣是公眾寵兒的達利創造出一張以梅維絲為靈感的沙發作品，向她致敬。
「梅維斯的唇型沙發(Mae West Lips Sofa)，徹底不同於達利以往偏執諷刺的手法
開始將靈感與實際事物產生關聯，並轉化為實用物件。